Descrizione
Per chi è questo corso
Per chi ha completato TRIM e vuole espandere il proprio arsenale ritmico con tecniche avanzate e stili specifici. Se accompagni già con sicurezza ma vuoi imparare fills efficaci, groove funk chirurgici, shuffle blues professionale, ritmica jazz, fingerstyle acustico e gestione avanzata di wah e delay nella ritmica, questo corso ti porta dove pochi chitarristi ritmici arrivano.
Cosa imparerai
- Fills e soli ritmici: inserire fills efficaci senza perdere il groove, double stops, controllo dinamico
- Note comuni e voicing intelligenti: collegare accordi senza movimenti inutili, triadi e rivolti, ska e reggae
- Clave e poliritmia: suonare pattern afro-cubani, loop station per poliritmie complesse
- Power chords avanzati: heavy downstroke, drop tuning, power chords virtuosi, fusione funk-rock
- Groove e muting: controllo chirurgico delle note off, accenti, palm muting dinamico
- Blues shuffle avanzato: bending nell’accompagnamento, stile SRV, blues professionale
Il percorso nel dettaglio
Il corso inizia con fills e soli ritmici — come inserirli senza rompere il groove, double stops efficaci, shuffle avanzato. Passi alle note comuni per collegare accordi in modo intelligente, con applicazioni su ska, reggae e progressioni tipiche. La Unit 3 introduce la clave afro-cubana e la poliritmia con loop station. La Unit 4 è dedicata ai power chords avanzati: heavy downstroke, drop tuning, power chords virtuosi e fusione funk-rock. La Unit 5 approfondisce il groove: controllo delle note off, accenti, muting chirurgico. La Unit 6 copre blues shuffle avanzato con bending e stile SRV. La Unit 7 si concentra sulla chitarra acustica: accordi, ritmiche, capotasto mobile, accordi ad hoc. Le unit finali esplorano arpeggi ritmici con sweep e pennata alternata, fingerstyle introduttivo, jazz/gypsy con voicing complessi e walking bass, e infine wah/delay per texture ritmiche dinamiche. Ogni unit contiene esercizi progressivi e applicazioni su basi musicali reali.
Guarda la struttura completa del corso
Unit 01 — Fills e soli ritmici
- 01.00 – Overview Unit 1
- 01.01 – Fill e Soli “ritmici”: avere il controllo
- 01.02 – Fill e Soli ritmici in pratica
- 01.03 – Shuffle
- 01.04 – Double stops
- 01.05 – Inseriamo fills nel nostro playing
Unit 02 — Note comuni e voicing
- 02.00 – Overview Unit 2
- 02.01 – Le note comuni
- 02.02 – Analogie, triadi, rivolti
- 02.03 – Giro di C
- 02.04 – Senza Nota Fondamentale
- 02.05 – Ska e Reggae
- 02.06 – Il suono
Unit 03 — Clave e poliritmia
- 03.00 – Overview Unit 3
- 03.01 – La clave
- 03.02 – Plettrare la clave
- 03.03 – Loop station e poliritmia
- 03.04 – Uniamo altre tecniche
Unit 04 — Power chords avanzati
- 04.00 – Overview Unit 4
- 04.01 – Power Chord
- 04.02 – Muted Chords/Palm Muting
- 04.03 – Heavy Downstroke
- 04.04 – Drop Tuning
- 04.05 – Il power chord “virtuoso”
- 04.06 – Quando Funk e Rock si mescolano
Unit 05 — Il groove
- 05.00 – Overview Unit 5: Il Groove
- 05.01 – Durata e controllo della “nota off”
- 05.02 – Gli accenti
- 05.03 – Muting e Palm Muting
- 05.04 – Avanti e indietro
Unit 06 — Blues shuffle avanzato
- 06.00 – Overview Unit 6
- 06.01 – Accompagnamenti blues e shuffle
- 06.02 – Allargare la mano fino alla settima
- 06.03 – Bending “blues” nell’accompagnamento
- 06.04 – SRV style
- 06.05 – Blues avanzato
Unit 07 — Chitarra acustica
- 07.00 – Overview Unit 7: La chitarra acustica
- 07.01 – Accordi sull’acustica
- 07.02 – Esercizi ritmici
- 07.03 – Plettri
- 07.04 – Accenti e “onda”
- 07.05 – Note non volute e omogeneità
- 07.06 – Il capotasto mobile
- 07.07 – Ritmiche miste stoppate/aperte
- 07.08 – Accordi “ad hoc”
Unit 08 — Arpeggi ritmici
- 08.00 – Overview Unit 8: L’importanza di saper arpeggiare
- 08.01 – Arpeggio “sweep”
- 08.02 – DDU e UUD
- 08.03 – Cicli di 3 sedicesimi
- 08.04 – Pennata alternata
- 08.05 – Esempi di esecuzione
Unit 09 — Introduzione al fingerstyle
- 09.00 – Overview Unit 9: Introduzione al Fingerstyle
- 09.01 – Basso alternato
- 09.02 – Basso e canto
- 09.03 – Basso e canto
- 09.04 – Basso e canto
- 09.05 – Altri accordi
Unit 10 — Jazz e gypsy jazz
- 10.00 – Overview Unit 10: Fare ritmica
- 10.01 – Jazz e Gypsy Jazz
- 10.02 – Voicing e scelta estensioni
- 10.03 – Il suono tipico
- 10.04 – Similitudini armoniche
- 10.05 – Progressione tipica
- 10.06 – Walking bass
- 10.07 – Basso e accordi
- 10.08 – Valzer
- 10.09 – Valzer
Unit 11 — Effetti per la ritmica
- 11.00 – Overview Unit 11: Gli effetti per la ritmica
- 11.01 – Il Wah
- 11.02 – Il Wah
- 11.03 – Il wah nella catena di effetti
- 11.04 – Il Delay
- 11.05 – Delay ad ottavi puntati
Unit 12 — Arpeggi e clave
- 12.00 – Overview Unit 12
- 12.01 – Arpeggi ritmici
- 12.02 – Arpeggi e clave
- 12.03 – Arpeggi e clave
Prerequisiti e percorso consigliato
Cosa devi già saper fare: Padroneggiare le ritmiche di base con plettro, conoscere accordi aperti e barré, gestire power chords semplici, avere alternate picking pulito, saper suonare accompagnamenti su progressioni comuni. Idealmente hai completato TRIM o possiedi competenze ritmiche equivalenti (Booster V2-V3, ACC V2-V3).
Corsi consigliati prima: TRIM è fortemente consigliato — questo corso riprende da dove TRIM finisce e porta la ritmica a un livello professionale. In alternativa, Booster V2-V3 o ACC V2-V3 per avere basi ritmiche solide.
E dopo? Applica le tecniche avanzate ai brani che suoni, integra fills e groove sofisticati nel tuo playing. Se vuoi approfondire stili specifici: Jazz Survival per jazz avanzato, BBASE-BLINT per blues professionale, Guitar Looping per integrare loop station, Acoustic Guitar Strumming Master per acustica avanzata.
Cosa include
- 81 lezioni video — 12 unit che coprono ogni aspetto della ritmica avanzata
- Basi audio scaricabili — per esercitarti su progressioni reali in stili diversi
- Esercizi progressivi — da pattern base ad applicazioni musicali complete
- Accesso illimitato — studia quando vuoi, rivedi le lezioni tutte le volte che serve
Recensioni
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